RENOIR
-5%

RENOIR

FEIST, PETER H.

15,00 €
14,25 €
IVA incluido
Editorial:
TASCHEN
Año de edición:
2016
Materia
Historia del arte / estilos de arte y diseño
ISBN:
978-3-8365-6081-8
Páginas:
96
Encuadernación:
Cartoné
Colección:
BASIC ART
15,00 €
14,25 €
IVA incluido

Uno de los grandes protagonistas del movimiento impresionista, Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) sigue siendo una figura destacada en la historia del arte al tiempo que sigue atrayendo al público. Bañada por la luz del sol, encantadora y sensual, su obra es una muestra de la pintura más alegre y luminosa, y una defensa de la pintura al aire libre y de las innovaciones de su tiempo relativas al color.Renoir fue un artista prolífico, con varios miles de pinturas realizadas a lo largo de su vida. Muy influido por artistas innovadores como Courbet, Degas, Manet o Delacroix, trabajó con contemporáneos como Monet en la exploración de nuevos usos y aplicaciones del color, logrando textura y profundidad a partir de pinceladas sueltas. Atraído por las escenas íntimas y tiernas, entre sus temas más recurrentes se cuentan amantes, madres y numerosos desnudos.A medida que su carrera avanzaba, Renoir experimentó con diferentes estilos y técnicas, alejándose del etéreo toque impresionista para acercarse a una corporeidad más clásica y robusta, lo que en ocasiones se ha descrito como su “período Ingres”, y más tarde a piezas monumentales como Les Grandes Baigneuses. De entre la abundante producción de su larga carrera, este libro imprescindible sobre Renoir selecciona las obras clave del artista para explorar sus innovaciones en el arte de la pintura, así como la tradición que hay detrás de su búsqueda de la representación de la belleza, la armonía y la figura femenina.Sobre la serieCada libro de la Basic Art Series de TASCHEN incluye:un detallado sumario cronológico de la vida y obra del artista en el que se aborda su importancia histórica y cultural;una concisa biografía;aproximadamente 100 ilustraciones en color con comentarios explicativos.

Artículos relacionados

  • CRISTINA DE SUECIA
    ARIAS MARTÍNEZ, MANUEL
    Cristina de Suecia fue una soberana que convirtió el arte, el pensamiento y el coleccionismo en instrumentos de poder. Desde su abdicación hasta su decisiva instalación en Roma, su vida alteró el mapa cultural europeo y reconfiguró el destino de la escultura clásica. Su legado, ligado a la histo- ria del Museo del Prado, revela una mirada sabia, singular y persistente. Manuel A...
    En stock

    19,50 €18,53 €

  • GENTE DE ACUARELA. RELATOS DE ARTE Y ARTISTAS
    DE HARO, ARA
    Quince relatos, quince miradas, un mismo latido: el arte como forma de vivir, de resistir y de entender el mundo. Este libro reúne historias que atraviesan los siglos XIX, XX y XXI, donde conviven artistas reales y ficticios, algunos célebres y otros anónimos, que nunca llegaron a los museos.Aquí, la pincelada atormentada de una o un artista dialoga con el silencio de quien pin...
    En stock

    18,90 €17,96 €

  • ORO
    CEREZALES LAFORET, CRISTINA
    Un relato íntimo y visual sobre la creación artística como camino de sanación y encuentro entre culturas.Tras una etapa de pérdida y enfermedad, Cristina Cerezales retoma la creación gracias a una escultora amiga. Juntas desarrollan un proyecto sobre Issack, un joven somalí cuya historia inspira una escultura dorada, símbolo de dignidad y esperanza, y que la autora narra con se...
    En stock

    19,90 €18,91 €

  • LA POETICA DE LA SENCILLEZ
    APARICIO GONZÁLEZ, MARÍA JESÚS
    Este volumen ofrece una aproximación rigurosa a la obra gráfica de Pepi Sánchez, situando sus ilustraciones para La Estafeta Literaria dentro de un proyecto artístico plenamente coherente. A partir del análisis de su trayectoria ictórica y de las constantes formales que la definen, el libro revela cómo su trabajo como ilustradora no fue un episodio aislado, sino la prolongació...
    En stock

    20,00 €19,00 €

  • A LA MANERA DE ITALIA. ESPAÑA Y EL GOTICO MEDITERRANEO (1320-1420)
    MOLINA FIGUERAS, JOAN
    La asimilación de los modelos artísticos italianos por parte de maestros y clientes de la península ibérica es el argumento principal de esta monografía: cómo el Trecento italiano transformó el panorama artístico de los reinos hispanos. A través de maestros como Giotto, Duccio o Simone Martini, llegaron en el siglo XIV nuevas formas estéticas y técnicas que fueron acogidas y re...
    En stock

    37,00 €35,15 €

  • PERVIVENCIA DEL PAGANISMO, LA
    WARBURG, ABY
    Aby Warburg transformó la historia del arte en una historia de supervivencias: lo que creíamos superado vuelve, una y otra vez, bajo nuevas formas. Un legado decisivo para entender que la cultura visual está repleta de tensiones, fantasmas y retornos.Como dice Georges Didi-Huberman, «con Warburg, el pensamiento del arte y el pensamiento de la historia experimentan un giro decis...
    En stock

    34,95 €33,20 €